仙貝

2007-01-03T02:41:00.000-08:00

some practice of 3D tools by MAYA

Spring 2006 NCTU, MArch1 Join-Studio with THU, MArch1

2006-06-25T17:47:00.000-07:00

圖1
圖2 圖3
圖4 圖5
類比建築與音樂、建築與藝術、建築與文學、建築與人文...
設計過程，是"-"不是"+"...
設計過程，用單純的動詞去concept...

2006年5月1日交大MR1學生到東海與其MR1學生共同發題。
在第一學期期間做了第一次的共同設計作業”光”,第二次的發題對兩校之間的交流有更深入的意義 ;學生間的期待想必也更多,當然拼場的味道也相形的濃厚!
不過更重要的事情在練習本身,目的讓學生培養更豐富的design sense ;讓學生的手眼能夠更進步配合。
在相對的環境中產生不同的設計策略我想是必然的,況且我們仍是初學,正在醞釀更溫厚抑或更狂放的個人特質 ;希望每次的作業有片刻的啟發也好 ,這才是最有意義的結果 ,而非設計本身的好壞!
Architecture represents the art of design in space; music, the art of design in time.
在發表自己的project之前,我想對這學期Nancy對交大March1的完整付出說些話!從第一個term”光”的設計作業以及上次”Gallery”的project到這次的”Music school”; Nancy老師對我們的引導也好,百般叮嚀也好,重複的要求也罷;對於教學的熱忱,我認為那無以名狀的不求回報的負責態度;讓我深刻確定她是我在建築學習上的啟蒙,這麼絕對的發言或許不恰當,但直覺的我認為,一位老師能夠為了學生在設計上有trouble時在studio待上凌晨3點才回家,或者她隔天仍有更大更難纏的業主等著她cover!這種精神讓身為學生也緊繃著撐到最後一刻,雖然圖面上我們讓老師失望了,但就像吳光庭老師說的”結束只是下一刻的開始”!
與其說Nancy對學生嚴格,當第一次準備給她帶設計前,有些前輩告訴我們”Nancy狠嚴喔!會摔模型喔!”我想:有這麼殺嗎?後來印證,沒有嘛!不過想當然是老師對March1特別仁慈!因此更佩服她的”耐心”! 站在學生立場設想建築初學者缺乏什麼?擁有什麼?進而因材施教!將每個人的特色發揮極至,缺陷諄諄告誡!
讓我體會”軟的嚴格”與”硬的嚴厲”之間的天壤~~~
好!開始發表這次的project:
Program:
1. Assume ur Department of Architecture(NCTU & THU) is transformed into Music School. In order to better serve the community, the school has decided to start a program called “Sunday Music School for Kids”. The program is for kids between the age of 5 and 12.
2. U task is to design a Music Hall for this newly established program. A group of no more than 15 kids , playing instruments of ur choice, will both practice and perform in this hall.
3. At least one private practicing room is required.
4. An office for instructor is also needed.
5. Ur site can be an addition to the school, modification of the existing school, or a newly constructed structure. Ur hall can also be movable. The design should relate to its context by either being sympathetic to it or commenting upon it.

首先必須選一首樂曲,我選擇蕭邦OP.2夜曲,其特色整首旋律柔緩,近結尾處才突然高昂接著驟然結束!我用節拍將整首曲vary和 repeating的地方分出來便明顯有主曲(A系統:A, A’, A”, +A”)與副曲(B系統:B, B’, B”)之分,再從vary和repeating的結構找出組成的4個pattern(圖2下) !4個pattern有其特別屬性;
1. 大的實虛實對應小的均質實虛關係.
2. 中性的實虛對應.
3. 兩個小的實虛被較大的實虛牽帶.
4. 虛包實.
定義這些虛實關係後,來看的是music school需要的program(圖3):
首先樂器教學是鋼琴,須考量獨立琴房為basic單元模矩,再演化成一對一,一對多,及共同教學區;而一對多教學模矩責同樣適用在聯彈練習的琴房模矩,以及平面式鋼琴練習室!
教學成員部分我採用交叉教學方式,也就是在12個學生(7個低年級/5~8歲/,5個高年級/9~12歲/)的範圍內,低年級上課高年級練習,反之同理;所以除1位instructor外,再加上兩位TA(助教) !
我對空間定義有1.窺視空間.2.開放空間.3.封閉空間.
1.窺視:針對孩童學習習慣定義:小朋友在學習才藝往往習慣有獨立自主的空間不受外界(視線)干擾,這些干擾經常是家長造成,容易造成孩童學習的的壓力更可能變成學習障礙,通常小朋友的學習成果乃藉由個人或團體發表得到鼓勵,或回家開心的主動向家人敘述!窺視乃指外對內的視線穿透,內對外則無法;琴房練習空間適用!
2.開放:針對三向(老師vs.學生vs.家長)教學適用.
Ex.共同教學區or視聽教學區
能造成良性互動關係,讓家長眼見為憑了解學生的實際學習概況!也同時了解老師的指導方向為何!
3.封閉:針對音樂傳導質感為考量,讓空間大小實虛模矩圍塑出完整的音樂表
演場.Ex.Music hall or Musicale

Program決定後,將空間與4個pattern連結
1.大的實虛實對應小的均質實虛關係.(大平台&小觀眾席關係)---Music hall; Musicale; Audiovisual
2.中性的實虛對應.(無浪費的空間)--- a Teachers' Office
3.兩個小的實虛被較大的實虛牽帶.(老師引導小朋友的關係)---Teaching; Detail of Audiovisual
4.虛包實.(完整空間包被使用學童範圍)---Practicing

我選擇的基地是目前人社院的第三層,原因有三:
1.無隔間平台
2.內對外廣大的視野
3.外對內醒目標的物
開始study基地的既有條件時,我認為現有的單體乃order的格系統,接著就思考若是我將同樣具大小實虛模矩的pattern置入,能產生任何對話或影響?
因此讓整理出來的A系統(串聯起整首音樂)pattern依大,小,黑,白在原有的平面上做拉出(黑<=>實)或退縮(白<=>虛)的動作,得出圖4的平面系統,好笑的是老師看不出來是新的平面還以為是舊有的!

A new term_a gallery

2006-04-17T02:53:00.000-07:00

從期初開始,study一系列 Land Artist_ Robert Smithson's works。這訓練對同樣是此背景的我來說是全新;從前的訓練始終是造形上的訓練,是form。而現在著重的是space;這些好玩的思維訓練,延伸出來的分析是理性的,是目前一直在談的架構問題,大伙似乎都想創造出既合理也瘋狂的事情,當然對我們來說,就算想做但經驗告訴…還要好長一段時日。
Case study是R.B在1970構思的”Floating Island”,不過藝術家1973年便辭世,直至2005年的9月才由他的藝術家老婆及惠特尼博物館合作完成,並藉哈德孫河成功延著曼哈頓島繞行將近一週。
其概念總和以往的任何作品,最重要仍在表達entropy的想法,手法是將自然從紐約中央公園挖出放置在拖曳艇所承載的輪船上;囊括site & non-site, mirror的想法,希望藉由cutting的動作去restore某些人們應該去反省的事情,包括自然與人為的消長在這樣的藝術行為中造成回顧的影響。
於是我借/藉著displacing by cutting來發想接下來的實際空間設計(gallery)。
這個gallery是以R.B的態度來進行設計,任何動作應該儘可能與藝術家的想法有連結;並且最後必須在gallery中放入三件R.B不同展覽形式的作品!

HOUSE

2006-04-16T06:25:00.000-07:00

concept:

soled box
light;old people's life;six people's life

Space of exchange_交換日記

2005-11-20T02:51:00.000-08:00

好久沒寫blog了!連帳號跟密碼都要稍微想一下(汗)...
說實在話!我沒辦法很有條理的把一開始到現在的進度完整說完!
Mid review時,王喆大哥首先發言就說:做這個題目需要很大勇氣:你是不知道怎麼選題目還是真的有去想過?
當然,這是個沒有答案的問題!我的心中告訴我介於兩者間!
中間歷程可以說是不堪的!我曾經試著換題目做!是Ian給我勇氣!不是我自己真的那麼有膽去用心理狀態為題!
這些日子來,大家一樣的愛惜彼此,忙這忙那!一起為對方想對策!思考這個題目如何走下去!
我告訴自己我們不是不行,但事實上慢了許多!
我的感性太多!選的題目跟同學們差很多:poetic!是特性!是建築的另一種表現!
我該好好利用他,我不願意放棄originality的部份,但也經常為自己舖了條難走的路...

先說開始吧!
我給了交換日記的情境_讓兩個人的情緒鋪陳在這架構上,希望能有發展性!
經過交換日記的時間差,兩個人之間情緒波動的變化互相交錯著;越接近換日記的時間,心理狀態越electricity;離開那個時間後直到閱讀與寫作的時間,相對而言就越comfort!
接著我談到如果交換日記中間的介質是某種特定的物質,那麼我定義是植物!
pine_mourning :80
yellow carnation :60
red carnation_sadness :40
yellow tulip_despair :20

holly_joy :180

white camellia_beauty :160

black mulberry_together in life & death :140

crchid_cnsolation :120

cedar twig_departure :100

花語角度

以上是我主觀討論出來的對應關係,認為兩個人之間的對話可以藉由"花語"以符號來表述!將"花語"一一轉變成角度變化(心理狀態愈愉悅<明>角度愈大;反之<暗>愈小)不过present 的process發現太過主觀直接,想想不能說服自己!

因此再以手的動作(表情)象徵各種情緒來討論;我發現義大利人很善用手來代表口,一些小動作便可以清晰表達他們的想法及心理變化;憤怒<--->糾結感恩<--->吻安慰<--->知覺(不肯定或否定) 依依不捨<--->心碎

Artist_林煌迪

2005-11-02T07:39:00.000-08:00

我尊敬的稱這位文賢油漆行的負責人為藝術家!
道理在於他真的字字句句都充斥著觀念在裡頭!
藝術沒有是非對錯,也沒有好藝術或者是壞藝術
完全視場合,視情境來相對決定藝術的存在價值
我們可以討厭,喜歡,否定...etc 但是他是踏實的

林煌迪先生用行為充分展現生活實踐藝術理念!
於是乎在這次MR1與林先生面對面對談,是對談
不是教育;視場合來決定話題的方向性,換個角度
是很建築也很詩意的!雖然現在藝術領域混沌了!
但相對個人理念也更清楚了!因為你不得不清楚!

其中問到我們每個人喜歡文賢油漆行哪個空間?
我說是樓頂的旋轉椅,原因是那個位置是不容易被閱讀的...
可是經過楊老師改造後,視角不但加高,炳且是360度觀景..
楊老師的反應有趣!他認為我的回答非常學院派!
我覺得開始有趣了,因為我才開始接觸建築教育!
從何談學院派?不過那在這次對談中不是很重要!
重要的是在這訪談過程中我們大家都被再教育了

Tung hai

2005-11-01T11:40:00.000-08:00

東海是個很美的地方,若是初次見面,不會認為他是座校園,我淺訪他幾次了,一直把他當作是一個自然生態場域;事實上,東海大學在綠化工作上做了許多努力,加上學校歷史悠久,遍滿的樟樹令人耳目都清爽,到東海的10/27那天,恰巧建築系學生都穿著高中制服上課,我跟葛林(應該是所有男生...歹勢阿!拖你們下水)應該是葛林跟我,不時地討論哪裡有正ㄇㄟ(天ㄚ!學術殿堂阿)
整座校園或許也因此充滿了生氣!!這是交大學生無法享受到的"軟體"....=..=""
正題:路思義教堂真的很美,雖然他不大,但那種細緻度,因應台灣多地震而構造出4片不連續的薄殼建築,貝聿銘與陳其寬的結晶!美的建築也是有趣的建築!總是數年至今,當你仰頭而望之,仍會興嘆不已!MR1全員在那下面拍了幾張白癡圖片....

Silence and Light

2005-11-01T08:56:00.000-08:00

設計沒有終結,這樣的覺悟大家都已經建立;光的試煉為期兩週,短短時日卻更顯漫長!與東海第一次交流讓大家士氣大振,這種心情無論哪一方,無不股足心力全力以赴,對我而言,此次competition不是為了壓倒對方而努力,而是為了試煉自己在這兩個月來到底到什麼程度?能夠從他人獲取學習到什麼?我一直覺得自己的觀察還不夠入微,雖然這次仍不滿意,不過也是盡力了!
對於光的感受是先從樹影開始的,接著我開始尋找那些被光侵蝕的邊界,一開始很模糊,先用蠟study,利用蠟的特性,我做出4個layer,藉著這4個階層去尋找光的強弱會帶給空間什麼樣的affect…(這測試似乎是Nancy最期待的)
之後我放棄了蠟,因為在爾後的表述上沒辦法讓我盡情發揮(程度不夠吧!要再思考)而選擇了更拿手的Poly(此次作業,灌模成為我能協助大家回饋大家的工具,還成了氣象專家=.=/因為硬化劑的調配要看天氣的冷熱濕度作變化/,高興的是聖軒還做出quality很美的project…)我利用不同的時間先將空間特性陳列出來:
1. AM6:00~7:00_光的包覆性及侵略性最強,邊界與XY軸的界線最不明顯,是圓的空間.
2. AM7:00~8:00_光的包覆性及侵略性開始溫和起來,但邊界仍模糊,陽光照射不那麼直接,影子開始縮短,空間呈現可閱讀但延伸性強,是較free的空間.
3. AM8:00~9:00_影子越接近中午就越短,邊界雖仍有被侵蝕現象但逐漸清晰,空間中的XY也可以掌握,我詮釋成互相交錯並置的方形空間,單一邊界能夠閱讀,而邊界間的重疊則是模糊地帶.
將這3個時間轉換成空間時,我倒推回去,空間去說明光的存在性.Ian很可愛的跟我說可以去琉璃工房工作,而Nancy似乎真的比較鍾情於那些蠟,也許是那些layer間的狀態完全是我操控出來的吧!他覺得那很有趣!

Final model

2005-10-17T07:26:00.000-07:00

Final model:我捨棄以管為概念的study,而直接以面去架構出空間的對應關係,原因是管本身就是一個patern,如此去架構空間會自相矛盾,並且無法做出我要的結果...面的選擇我一開始分為三角形與四邊形兩種,最後選擇四邊形的原因在於它本身就具有豐富特性,並且基於舞者創造出的拉扯與牽制以及置入的空間狀態能夠說出較完整的語彙...四邊形依著力道強弱將往上(較緩)的以較為粗壯的面來象徵,向下(較急)的以尖銳細瘦的面來體現,接面方式分為卡榫與黏兩種,目的在區分衝擊性較強與流動性較強的兩種力量;這空間中明顯的有許多交錯綿密抑或疏遠的狀態同時並存,強調出tango舞蹈中若即若離的曖昧空間.
thinking:如果將面的粗細長短再做進一步的誇張化,空間的相對關係會更為顯著!!

The romance of crystal

2005-10-12T19:53:00.000-07:00

<笑>這些可愛的小小"artifact"是我很苦惱下一步該怎麼作時
用熱熔膠塑出來的......

conduit

2005-10-12T05:34:00.000-07:00

前篇pic是study...
利用"管"的特性讓空間逐漸展開並且得到可延續性的結果...
這些組合從乙組舞蹈的中段開始,此部份是舞蹈間屬轉折的中介,
從碎步小跳動到旋轉到大跳躍直到ending...
長短緊疏的配置基於舞者間的行動強弱作為依旨
這些過程將以面進行空間的再次整合(為了不讓語彙複雜化)
還剩幾個小時就final....柑芭茶囉

process

2005-10-08T16:59:00.000-07:00

氣

2005-10-04T23:33:00.000-07:00

圖可放大看

所有的structure都是由兩人間舞蹈的動作transform一種氣的流動
我很簡短的將這些氣動說明成一個form...
接著要將這些氣動準確出來,完整表達每一個轉折的細節了...
加~~~~~~~~~~~~油

Sketch

2005-10-03T04:30:00.000-07:00

1 2

被抓包一ㄍ禮拜沒動........有一ㄍ禮拜嗎?來PO文吧!(應該是PO圖)
3
圖一的inspiration來自純粹的tango music....出現以大圓為中心的diagram
來表現出迷個主從的關係...
圖二是只觀察舞者動作而形成的圖,主角是行進的橢圓,隨從關係則是圍繞在其旁邊的圓...
圖三是後來觀察期動線所產生的空間與人體的肌肉比例相關,而做的分析...

現在正在做的sketch model我著重在兩人所創造出的實空間,這實空間
對我來說可以詮釋成兩位舞者舞蹈間所產生的氣動...

ㄨㄢˊ ㄓㄥˇ ㄒㄧㄥˋ

2005-09-27T04:56:00.000-07:00

1 2
3 4

圖1和圖3是final presentation的呈現;相較於圖2與圖4
很明顯的在layer間的對應與層次有重大改變;
我刻意挑戰一張1mm的奶瓶紙,在這張薄薄紙上切出五個階層關係
並藉部份階層與階層間互相交錯,讓線與面的分界消化掉,
基義老師說簡單明瞭,完整性也夠!我當時聽到這些評論還有些訝異,心想:沒有批判了嗎???
當時有點反應不過來.....
Ian問我:為何不把紙切破,我回答:若是切破,最後藉由光呈現出來的就不是在一張紙上所表現的三度,而且我不認為切破對我來說有任何意義,呈現的時候,切破的塊面也會因光而造成突兀過於搶眼的效果,那不是我要的!
大家都很努力的完成自己的結果,不眠不休的過程真不好受,可是一起創作的感覺真的很過癮,又吃
到聖軒做的三明治,覺得很感動,他自己作業都沒辦法在時間內完成還為大家做早餐!
課程的最後還看了"The Tango Lesson",很有趣的一部電影,在男女主角的對話中間,強烈透露哲學
意志,例如"你想要快就得先慢....想要有力量就先放鬆"還有當女主角問男主角:你怎麼開始學
tango的?男主角回答:是tango找到我的...
好黑格爾的一句經典....
接下來,我們要對應tango來製造一個沒有限制的空間....,有得思考囉!

青澀那年

2005-09-25T18:35:00.000-07:00

青澀那年
不知已是多少年前
也許還在昨天...
弔詭的是
應該還在經驗
那年
我看到的青澀人物
幾近層層迷霧
也接近完美

人是如此
即便再多的美感經驗
卻殊不勝生活後的挫敗感

當我認為那是完美
也即是錯誤的開始
當然...
沒有曾經怎有爾後

青澀的那年
我們都有
不管她是濃是淡
在我心底
應是烙印的深刻

窒息.灰

2005-09-25T18:15:00.000-07:00

灰階城市貫立在鼠灰天空下,
往來的人潮同深灰細線如絲交織;
毫無交集.
石灰山牆拓印上盲然斜影,
艷陽穿不過那隙縫;
我開始檢視自己是不是戴著一面灰色面具,
遲遲不肯卸下.

moore

9/22_An aura

2005-09-22T05:02:00.000-07:00

首先,我覺得今天設計課最有趣的一句話:少睡一點就好!!!
My goodness.....
Ian今天講很多清楚的概念:設計著重的不是完美的結果,而是合理的process;基義老師也說,專心的enjoy設計過程,不要去預期結果;結果往往是經過不斷的test得到最合適的completeness!
我的執行度還差很多,雖然主題的起步有了,接下來就是"睡多睡少"的問題!
好的program不是一蹴即成,試煉下的果實才是最甜美的;但老師也要我們不要有完美的迷思,畢竟在這虛空間中所有的生命都有瑕疵,都有生老病死,沒有任何事情是絕對完美,只有相對比較來的結果!
大家都被Ian訂定的限制而限制,在操作上畢竟不夠熟練的關係,許多pattern與painting的相關性雖都有進展,不過沒有盡情發揮;不過話說回來似乎是我們沒有領悟到這規定其中的樂趣,我現在逐漸體會中...................
在exact的創作態度裡,還要有勇於嘗試的熱忱!我覺得就玩樂一樣,永遠樂此不疲!
........................................................................................................................................................................
後記:從昨天pm8:00確定要做些什麼,一直做到am3:20我那時已經不行囉!(雖然男人很忌諱"不行"兩字)看到葛林搬來的棉被(那傢伙真屌),睡意更深....................
所以就跟他一起到工具間睡覺,am6:15起床,頭爆痛!!!就一直痛到現在po文還在痛!挖...................
以後有的痛了!

突然想起我一段時間沒寫書法了,以前書法是我的生命,曾經她是我思考事情的依旨,從行氣透析事情的輕重,乾溼分享他人的心情;接著一段時間我的生活被雕塑取代;任何氣動我都想將其變成一股力量,現在建築是我的生命了,只是思考方式更深入,更哲化!希望以前的悸動現在還濃厚著等待我去挖掘!!

9/21History,Theory,&Chiticism

2005-09-21T04:23:00.000-07:00

今天施佬解釋了形式理論,重點在於許多Arch的理論研究偏向形式研究,簡單說就是建築設計者為了了解種種建築上型變的原因而去分析比較這些建築上形式上如何轉變.而理論研究基礎來自於歷史,進而我們對歷史產生興趣,去著墨!在理論的背後卻同時隱涵個人評論;評論則是個人對事件的價值判斷了!判準的依據並非無中生有;就是這些環環相扣的分析,縱合再分析再縱合,得到的是我們所要的知識!
另外他提到形式來自於自然模型與文化模型兩種;其實都在說同一件事情,形式的截取或應用本來就是透過我們的感官去認可,去模仿,往往是經由文化體認到自身與其發酵過的結果;為了讓形式更顯活潑;可能向大自然討教!如此,在我們所熟悉的任何形式中,其實你慢慢會發現到它內外兼顧的特質,這些特質就在生活中!只是我夠不夠敏銳的問題罷!

修行在個人

2005-09-20T23:29:00.000-07:00

線的部份:首先看到原圖中明顯的紅色"傷口",接著將四周的lines製造出不同的layer關係 ,以切淺切深來主觀認知壓力大小或方向進而判斷傷口可能產生的形狀及氛圍!缺點:我太主觀認為傷口的可能性,而沒有注意到它與週遭更相關的keypoint....
9/19這天最多的啟發在如何enjoy每一個事件的process,並企圖尋找或者證明其合理性;Ian今天交我們許多東西,這些事件不在於如何或已經看到美麗的結果;結果的completeness可以修飾,可以遮蓋!但不能emerged from process....這是我這次create的...算是練習吧!雖然我試圖將它當作是作品在製作,不過實驗性太強!

可愛的松鼠

2005-09-19T14:25:00.000-07:00

剛剛從停車場出來經過管理館前,榕樹下兩隻小松鼠前前後後的跳來跑去,像是在玩躲迷藏般!煞是可愛阿!雖然在校園中發現松鼠也沒什麼令人驚訝的!不過那兩隻胖胖的松鼠真是挺引人注目!
當下想把牠們畫下來,只怪手上沒帶素描本,很可惜!

to discover something

2005-09-17T11:25:00.000-07:00

我發現一些有趣的現象,那就是每個人在blogger中表現自己的方式都很不一樣,
本身很喜歡蔡頭的敘述方式,清楚而令人印象深刻;盈柔的方式則有點像小品,些許跳躍式的思考,卻依然是清晰;而男孩們的方式則很簡短,說真的,這中間是不是真的就只能寫這麼簡短?我不清楚!沒有好壞問題,更沒有應不應該的問題!不過可以探當作a subject of debate來探討!

昨晚看了日本住宅改造的節目,建築家是個女人,女人多數時間相當細膩,例如那位建築家為一個小家庭(爸爸,媽媽,+一個可愛的1歲半小女孩)量身訂作合乎他們方便使用的空間,細部製作相當纖細,包括如何在8坪大的空間製造出放大效果,收納功能達到後又如何利用細微局部做出貼心設計(讓小朋友輕易學習的圖像方塊或是名家自己獨外設計的益智積木,甚至是拼布坐墊...p.s.這座墊上設計了讓小朋友練習扣鈕扣跟綁鞋帶的裝置)!不過,似乎缺乏了大刀闊斧的意志或者可以說是動人心弦的改建.(但是住宅按理說是合乎人居住的條件即可)所以最後我對名家的評價是相當高,因為這個案子對這個家庭來說僅是需要一個舒適安全並且方便生活的空間罷!而設計者不但達到他們需求,並且留下許多impressive........
...........................................................................................................................................................................
Then,女孩子的細膩我認為該好好模仿,男孩的粗曠野女孩可以試著去放手做!

杜十三<風>

2005-09-16T22:30:00.000-07:00

風起的時候
一隻蜻蜓從池塘的皺紋上面起飛
一株花拒絕了一隻蝴蝶
一朵雲推開了一座山

一棵松樹的影學會了走路
一公頃的稻子想起了海洋
一粒果實發現了土地

風吹了三十年
童年那一隻斷了線的風箏
才於昨天午後三點
疲倦的在我臉上降落
.........................................................................................
杜十三的詩很美,可以從他的詩中感受到從過程到結果傾洩出的原味;
我有時刻意讓自己變的簡單,卻也跟著無味!
活的簡單但豐富很容易也很不容易...
我還不能體會地完整!要練習....要練習!

9/16_To replenish 9/15 design class

2005-09-16T20:20:00.000-07:00

補充昨天15日的設計課即時作業
這些forms基義老師說是我的雕塑敏感度下的成品
但與我要在oceam park中延伸出來的field沒有相關性
我會盡快改進這方面的缺陷
也會保留原創的那部份
這些sculptures我可能會看情況銷毀掉囉

9/16

2005-09-16T13:15:00.000-07:00

等下要上表現法,
非常期待每一堂課的迎接,當然也是挑戰!
挑戰的是我們原先建立的thought manner
挑戰的是我們原先奠定的方法methodology
這些CLASS是很有趣的,
不過也太太太刺激了!